你是否渴望观看一部剧集，它能使你因恐惧而下意识捂住双眼，同时又能让你因欢乐而笑得身体前后剧烈晃动呢？《怪奇物语》凭借怪异画面与幽默元素所产生的奇妙化学反应，使得全球数亿观众难以自拔，被深深吸引。而这种表面上看起来相互矛盾的融合，恰恰造就了这部具有现象级影响力作品的核心魅力所在。
视觉冲击制造神秘世界
首先，《怪奇物语》里那怪异的画面在怪物设计方面得以体现，制作团队参照了80年代恐怖电影的经典形象，还结合现代特效技术，从而创造出了独特的“夺心魔”以及“魔犬”，这种生物不存在固定形态，能够在不同宿主之间进行转移，使得观众体会到无处不在的威胁。
第二个季度里，逆战世界的展现，成为了视觉上的奇观，特别震撼呀。特效团队动用了超过3000个特效镜头，去搭建那个充塞着灰烬以及藤蔓的平行世界、使之呈现出既陌生又有着熟悉感的模样。飘浮于空中的孢子 ，形态扭曲的树木 ，诡异的暗红色调 ，一同营造出了压迫感极为强烈的异次元空间。
80年代文化唤醒集体记忆
该剧中，那些随处都能见到的80年代元素，成了幽默的关键源头。孩子们骑着Schwinn自行车，通过对讲机进行联络，还在商场游戏厅玩《龙与地下城》，这些细节把1980年代美国小镇生活精确地还原了出来，使得经历过那个时期的观众不禁会心一笑。
音乐挑选那可是至极精妙的。一旦角色们遭遇危险之际，The Clash的《Should I Stay or Should I Go》就会奏响出来，这般跟剧情紧张程度构成反差的配乐，营造出了别具一格的观影趣味。依据统计，这部剧集的原声带在Spotify上的播放量超出了5000万次。
孩子们塑造真实友情
剧集因小演员们的表演而注入灵魂，米莉·博比·布朗所饰演的Eleven用极为简约的台词以及丰富多样的表情，呈现出一个具备超能力然而情感有所缺失的女孩是怎样一步步融入群体的，她在超市偷取Ego waffles的场景，既彰显了超能力同时又洋溢着童趣。
男性孩童这四人结合而成的小组之间的相互交流活动极其出色。他们于寝室里面商讨那种关于《龙与地下城》的战术运用，借助自己制作的望眼镜去暗中观察心怀不良之人的举动，在学校校园遭受欺负以后彼此给予鼓励振作士气，这些平常生活当中出现的情景使得观看的人瞧见了真切的童年时期的那种朋友情谊的样子。达斯汀身上所呈现出的缺少牙齿以及机灵聪慧的特质，卢卡斯身上所具备的理性沉稳的特性，在这组当中的每一个人物角色都显得鲜活生动、富有内涵。
成年角色反差制造笑点
霍普警长的角色发生转变，这一转变充满了幽默感，他从一个颓废的单身汉而成了为救Will奋不顾身的“准父亲”，他借助粗暴言行来掩饰内心的柔软，他在学校假装是教职人员对校长发号施令的那个桥段，把黑色幽默发挥到了极致。
乔伊斯妈妈角色的构建同样是极为出色的。薇诺娜·瑞德把一位平常单亲妈妈在直面超自然事件之际的那种歇斯底里予以充分演绎，呈现出异常真实且感人的状态。她借助用彩灯跟失踪儿子“对话”的场景，此场景既有荒诞之处，又存在合理之处，达成了将家庭情感跟科幻组成部分极为精妙地融合起来的效果。
恐怖喜剧平衡观影节奏
编剧于紧张情节里头，巧妙地插入轻松时刻，在怪物追杀的千钧一发之时，镜头忽地转向Steve与Robin在电影院后厨谈论暗恋对象的对话，就这般的节奏切换，使得观众能够得以喘息与此同时深化角色关系。
有着大量笑点是第二季里Bob的电脑极客形象所贡献的，他在地下实验室面对电脑病毒时有着专业表现，这和随后被怪物追杀有着强烈反差，这种和简单插科打诨不同的幽默是推动剧情、塑造角色的有机组成部分。
开创类型剧创作新范式
因《怪奇物语》成功引发类型剧创作全新理念革新，它证实恐怖题材并非得全过程饱含压抑，并且科幻类故事能够充斥着人情味，这种融合思维对后续众多作品产生影响，像《星期三》《萨布丽娜的惊心冒险》都曾借鉴了该风格。
因身为创作者的杜菲兄弟，把自身对于80年代电影所怀有的热爱转变作创作层面的优势。而且他们起初仅仅是打算去拍一部怀旧恐怖片，然而却出人意料地缔造出了跨越不同代际的文化方面的现象。按照统计数据显示，这部剧的第一季在上线之后四周以内，就有数量超过1400万的美国观众进行了观看。
《怪奇物语》历经四年推出三季，以此证实，真正意义上的创新并非是去搞那种与众不同、稀奇古怪的东西，而是把经典的元素进行重新搭配组合，进而产生出那种奇妙的反应。这样的一种创作思路，给整个行业带来了非常宝贵的启发：类型相互融合要比单一的风格更具备生命力，情感所引发的共鸣要比视觉上的那种奇观更加持久。
究竟哪个瞬间让你最为难以忘记呢？是Eleven凭借超能力将面包车猛然掀翻的那种震撼场面，还是Dustin与Steve于厕所之中构建起友谊的那般温馨时刻呢？欢迎你在评论区域分享你对于这部剧的观看感受，点赞并且转发，以此使更多人能够看见这部神奇无比的作品。
